Гаджет нацпредателя

Вас обвиняют в том, что вы изменяете родине? Возможно, завтра вы измените мир.

Если вы встретите чиновника, рассуждающего о нацпредателях, вырвите у него из рук айфон и дайте им по голове. Не положено ему с айфоном. Его этот гаджет компрометирует. Во-первых, он создан ненавистными пиндосами. Во-вторых, вдохновлен самыми настоящими нацпредателями.

В 1981 году на международной конференции дизайна в Аспене, штат Колорадо Стив Джобс познакомился с Гербертом Байером и идеями Баухауса. До этого он восхищался дизайном электроники Sony и часто заходил в салон продаж этой компании, который располагался в том же здании, что и первый офис Apple. Но после конференции Стив к Sony охладел.

В 1983 году Джобс уже сам выступал на конференции в Аспене, где рассказал о грядущей революции в дизайне компьютерной техники. Доклад назывался «Будущее уже не то, что раньше». Он рассказал, что простота баухауса придет на смену стилю Sony. «Современное течение промышленного дизайна, хай-тек в духе Sony, латунно-серый и черный цвета – все это выглядит нелепо, – говорил Джобс. – Это несложно повторить. Но неинтересно».

Стив предложил альтернативный стиль: «Мы планируем выпускать высокотехнологичные товары, по дизайну которых сразу станет ясно, что это и зачем. Мы подберем им небольшие упаковки; сама продукция будет белая и красивая, как электроника Braun».

Основатель Apple имел в виду электронику Braun эпохи дизайнера Дитера Рамса. Почти у каждого продукта Apple есть двойник в линейке Braun 1950-60-х гг. Многолетний ведущий дизайнер Apple Джонатан Айв не скрывал, что позаимствовал многие визуальные решения у Рамса.

Баухаус – это немецкая школа архитектуры и дизайна, работавшая в Германии до 1933 года. Школа развивалась в «Ревущие 20-е» (это такие лихие 90-е Западного мира) и перевернула представление о дизайне и архитектуре. Тогда, после Первой мировой прекратили существование все континентальные европейские империи. В России пришли к власти левые. В остальных странах левые взгляды также начали доминировать в политическом поле.

Все это сопровождалось бурным ростом массового производства, который обещал, что вот-вот человечество перейдет в новую эпоху. Что дороговизна и бедность перестанут быть вечными спутниками человеческого существования, а потребительские блага будут доступны всем.

Низшие классы страстно желали повышения уровня жизни, и для этого нужны были новые идеи. Дома и предметы мебели для масс не могли быть уменьшенной копией домов и мебели богатых людей.

Новой эпохе были нужны новые принципы архитектуры и дизайна. И они были созданы в Баухаусе. Школа отрицала границу между искусством и прикладным промышленным дизайном. Эстетика не должна была отрицать возможности массового производства. Баухаус сделал своим главным девизом простоту, а лозунгом «меньше значит больше». Сначала такие дома и предметы, лишенные орнамента и декора, из каждой линии которых буквально выпирала функциональность, казались современникам как будто нагими, но затем к ним привыкли.

Однако в Германии 1920-30-х гг. у школы было множество врагов среди консерваторов и сторонников традиционных ценностей. Вдобавок Баухаус был рассадником левых и либеральных идей. Естественно, когда в 1933 году к власти пришли нацисты с их неприятием модернизма и либерализма, дни школы были сочтены. Ее участники в буквальном смысле были названы нацпредателями, и в том же году Баухаус был закрыт.

Первым в 1934 году, с помощью своего друга английского архитектора Максвелла Фрая, уехал основатель школы Вальтер Гропиус. В 1937-м он перебрался в США. В 1938 году туда же эмигрировал третий и последний директор Баухауса, один из основателей современной архитектуры, Людвиг Мис ван дер Роэ.

Герберт Байер покинул Баухаус в 1928 году и стал арт-директором журнала Vogue в Берлине. Он внес существенный вклад в развитие типографики и ввел в использование шрифты без засечек и без заглавных букв. «Мы же никак не акцентируем внимание в разговоре на заглавных буквах, почему мы должны делать это на письме», - говорил Байер. Когда компании вроде bp говорят, что отсутствие заглавных букв в их логотипе свидетельствует о простоте и открытости, они, подобно Стиву Джобсу, используют идеи Баухауса и Герберта Байера.

Переход в Vogue позволил Байеру задержаться в Германии дольше большинства прогрессистов и прожить на Родине еще около 10 лет.

Он даже сделал дизайн брошюры для Deutschland Ausstellung – выставки, которая проходила в Берлине во время Олимпиады 1936 года. Брошюра восславляла жизнь в Третьем Рейхе и фюрера Адольфа Гитлера.

Однако сотрудничество с оргкомитетом берлинской олимпиады не помешало ему стать одним из участников знаменитой «Выставки дегенеративного искусства». Из музеев по всей стране были изъяты работы Эрнста Людвига, Эмиля Нольде, Макса Бекманна, Александра Архипенко, Марка Шагала, Анри Матисса, Пабло Пикассо и Винсента Ван Гога. Работы были выставлены в 1937 году в Мюнхене, а затем выставка объехала 11 городов Германии и Австрии.

Выставка должна была показать, что модернизм – это элемент заговора тех, кто ненавидит чистоту германской расы. Их называли «евреями-большевиками», хотя всего шесть из 112 художников были евреями.

Естественно, Байеру пришлось эмигрировать. В 1937 году он переезжает в Италию, а оттуда в 1938 году – в Нью-Йорк. Затем в 1946 году Байера нанимает на работу промышленник и визионер Уолтер Папке. С ним он перебирается в Аспен, где Папке пытается сделать горные лыжи популярным видом спорта и отдыха (если вы смотрели «Тупой и еще тупее», то знаете, что ему это удалось).

В Аспене Герберт Байер занимается проектированием здания института Аспена, реконструкцией Wheeler Opera House, а также рисует рекламные плакаты, которые продвигают горные лыжи, как захватывающий спорт для умных, богатых и красивых.

В 1951 году Папке и Байер основывают Международную конференцию дизайна в Аспене, на которую в 1981 году придет Стив Джобс.

Эмиграция в США не стала для Байера отказом от творчества. Он пережил Гитлера на 40 лет и в течение полувека занимался в США не только графическим дизайном, но и скульптурой, типографикой, архитектурой, фотографией и промышленным дизайном. Байер считается последним из живых участников школы Баухауса и одним из важнейших представителей искусства 20 века.